Alguém aí já viu aquele jogo de Playstation 2 chamado Kingdom of Hearts? Onde os personagens da Disney se juntam com os da Square Enix? Lembro que quando eu vi achei a premissa bem legal...juntar Mickey, Pateta e cia com personagens que pareciam ser de animes. Nem parei pra pensar se os japoneses curtiram essa mistura, principalmente o pessoal que gostava das aventuras solo de Sora e outras figuras da Enix. Não parei para pensar nisso...até hoje! Quando o problema chegou no meu quintal, ou como diria o meu ex-chefe, quando a água bateu na minha bunda!

Se você acessa a internet e, principalmente, se está ligado nas redes sociais como o Twitter já está sabendo que a Disney comprou a Marvel Entertainment por 4 bilhões de dólares.

Enquanto vocês vão contando os zeros para ter mais ou menos uma noção de quanto dinheiro é isso, vou lembrando a todos que quando eu falo Marvel Entertainment eu digo TODA A MARVEL!!! Os gibis, os jogos de vídeo-game, a recém-inaugurada Marvel Studios...simplesmente tudo!!!

E isso é bom? 

Oras, a Disney é um imenso conglomerado de mídia, pode levar os personagens da Marvel a um patamar que nunca foi visto antes, certo? Certo, ela realmente pode!

Mas a questão é: ela está interessada? Veja bem: a Marvel tem um portfólio de 5 mil personagens e quantos deles conseguiram mostrar as caras fora dos gibis em outras mídias? Uns 100... 200...não sei dizer se ao menos chega a 100, e por quê? Porque essa turma não vende! São personagens que tem importância apenas para nós que lemos quadrinhos – alguns não são importantes nem pra gente.

Outro ponto que me preocupa, e também observado pelo Omelete: conteúdo.

Por mais que digam que a Marvel continuará com sua independência editorial, a Disney é absurdamente rígida em relação ao que ela veicula por qualquer tipo de mídia. Imagina se nós poderíamos, para citar um exemplo recente, ter um filme como o ótimo Justiceiro em Zona de Guerra que chegou por aqui em DVD recentemente? Eu duvido muito! E pior ainda: a empresa do Mickey Mouse voltou a fazer barulho de uns tempos pra cá por produzir seus seriados acéfalos com pseudo ídolos da música como Hannah Montanna e Jonas Brothers, High School Musical entre outros... Agora me diga se ao invés de fazer piadinhas, o Homem-Aranha resolvesse cantar alguma música sobre poder e responsabilidade enquanto quebra a cara de bandidos? Pois é....agora isso pode acontecer...

Em terra brasillis

Pra você que, como eu, é brazuca e quer saber o q pode mudar na sua vida, eu respondo com algumas informações do Omelete: a Disney tem um contrato de muitos anos com a Editora Abril...sim...essa mesma que nos últimos anos queria te empurrar o seu gibi mensal em formato de encadernado e te arrancar 10 paus todo mês! E que, além disso, te deixava de fora de muita coisa boa que estava rolando la fora por achar que simplesmente ninguém compraria.

Portanto, com a compra da Marvel, corre o risco de que as publicações deles entrem no rolo e voltem para a Abril e nós percamos o ótimo trabalho que a Panini vem fazendo aqui, afinal me diga se nos últimos dez anos vocês não notaram a diversidade de títulos e o material de qualidade (como nos EUA) que temos nas bancas e livrarias?

Gente, antes de mais nada, eu comecei a ler com a Disney e sou fã incondicional do Tio Patinhas e sempre que posso assisto os Ducktales na TV com a mesma empolgação de quando tinha 6 anos...mas, por favor...cada macaco no seu galho e, principalmente não venham estragar o bom trabalho que temos visto nos últimos tempos.

Está liberado! Depois de deixar o reboot do Predador nas mãos da turma de Robert Rodriguez, a Fox deu o sinal verde para o quinto filme da franquia Alien para a produtora de Tony Scott (irmão do aclamado Ridley Scott, que debutou na direção de Alien – O Oitavo Passageiro).

A direção dessa vez fica a cargo de Carl Rinsch, que não tem nada de grande no currículo além de videoclips. A melhor parte dessa história toda é que o filme será um prelúdio do primeiro filme, o que abre um leque quase infinito de possibilidades para se contar uma boa história (se a Fox não estragar tudo fazendo alterações para o filme ficar "comercialmente viável" ).

Faz sentido um anúncio desses bem agora, que o primeiro filme da série faz 30 anos (sim...Alien – O Oitavo Passageiro é de 1979!!! – se você se lembra de quando ele foi pro cinema, ta ficando velho hein, meu amigo!!!). Se eu não me engano, um dos livros que adapta o universo da série Alien para a literatura é justamente sobre isso. O primeiro encontro entre Aliens e humanos que aconteceu antes do incidente com a Nostromo.

Ponto para a Fox! Os dois Alien Versus Predador realmente não são lá essas coisas (embora se vc juntar o roteiro do primeiro e a violência do segundos dois filmes dá um bom!), então nada melhor do que separar as duas franquias de novo e, melhor ainda, revisitar suas origens. Esperamos que agora eles façam um trabalho que não insulte a inteligência de quem acompanha a saga dos “estoura-peitos” há 30 anos.       

Embora o título pareça ser de alguma edição especial do carcaju canadense, bem pouco do gibi está presente no mais novo filme da franquia X.

Claro, um filme não precisa ser uma cópia fiel do quadrinho pra ser bom. Homem-Aranha é prova disso e fidelidade absurda também não é garantia de sucesso, o que aconteceu com Watchmen – que muita gente não gostou.

Partindo desse princípio, Wolverine (eu simplesmente não consigo chamar o filme pelo nome completo) é muito bom! Confesso a vocês que as minhas expectativas eram baixíssimas desde que começaram a sair detalhes da história. Quando eu vi tanta gente que não faz parte da origem real do personagem presente no filme, como Gambit, Blob, Ciclope...e também alguns comentários negativos do pessoal que assistiu a versão inacabada que vazou na rede, já fiquei decepcionado por antecipação, mas o filme conseguiu me surpreender e digo que ele vai muito bem até certo ponto.

E é esse certo ponto, que começa assim que o filme vai se aproximando do final que transforma Wolverine, de um filme sensacional que tinha tudo pra fazer todo mundo delirar, em um filme apenas bom e que não chega a ser uma perda de tempo.

Tem uns spoilers daqui pra frente. Se você não viu ainda e não quiser saber de nada pode parar por aqui, mas no cinema não se esqueça de ficar até depois dos créditos!!!

Primeiro de tudo, vamos abrir aqui uma licença poética e fazer vista grossa por terem colocado Wolverine e Dentes de Sabre como irmãos pra aumentar o apelo emocional da história e criticar o que eu vi de mais estapafúrdio.

A razão da amnésia de Logan, mostrada no final, desce quadrado, mas desce...levando em conta o que aconteceu com pessoas reais que sofreram o mesmo trauma que ele, como o caso do ator Gerson Brenner.

Agora o que fizeram com o Deadpool é difícil de engolir. Teleporte? Raios Ópticos? Lâminas imitando o Baraka do Mortal Kombat? Como a Marvel permitiu uma descaracterização tão absurda do personagem? Principalmente por ele ter começado tão bem no filme. Ryan Reynolds até que não se sai mal. E um filme solo dele está cogitado (ouvi dizer que tinha uma cena depois dos créditos que dava razão para isso existir, mas eu fiquei e não passou. Só mostrou o Wolverine no Japão).

Para encerrar, o ponto mais bacana do filme é também a maior comida de bola: Victor Creed. Liev Schreiber está ótimo no papel do arquiinimigo de Wolverine e as lutas dos dois durante a película são bem fiéis aos dois personagens (podia ter mais sangue, mas classificação etária mais alta atrapalha na bilheteria e aquela história de sempre).

Porém, o detalhe que todo mundo esqueceu é que no primeiro filme dos X-Men, o cara não passa de um capanga descerebrado do Magneto que não conhece o Wolverine! E esse era o meu maior medo no filme, ninguém explicar como o personagem “emburreceu” assim de um filme para o outro.

Mas, no geral, o filme é bacana e tem umas passagens bem legais, como, por exemplo, o clip de abertura mostrando todas as guerras das quais Creed e Logan participaram e também quando Logan e Silverfox libertam os Reféns da Arma X e vemos diversas caras conhecidas do Universo dos X-Men (Incluindo uma participação mais do que especial do próprio Charles Xavier).

Portanto, se você não for um fã ardoroso do baixinho (que no cinema não é nada baixo) vá ver o filme. É um ótimo divertimento e, afinal, é o Wolverine!

Tudo bem que o lance aqui é quadrinhos...mas não dava pra deixar essa passar!

Essa semana, mais precisamente na segunda-feira, Hugh Jackman esteve em São Paulo em turnê de divulgação de X-Men Origens: Wolverine e aproveitou para dar uma esticada ate o Centro de Treinamento do Corinthians e conhecer o Ronaldinho....Com direito a camisa personalizada e tudo...

Há muito tempo eu não ouvia falar do Fantasma.

Quando eu vi a notícia de que o canal a cabo americano SciFi (o mesmo responsável pelas ótimas séries Battlestar Galáctica e Star Gate SG -1) vai fazer um telefilme do personagem para virar uma possível série em 2010, fiquei contente! Desde o filme de 1996 com o Billy Zane e a – maravilhosa – Catherine Zeta-Jones, que eu acho que só meu pai e eu gostamos, não se falava em nenhuma adaptação do personagem para outra mídia.

Essa semana caiu na rede uma arte conceitual do novo uniforme do herói e, segundo a descrição que o canal soltou junto com a imagem, a nova roupa mantém os tons de roxo do original, mas agora é feita de um tecido chamado nano-matrix “altamente tecnológico, que é flexível, suave e também tem um brilho metálico. O tecido mistura fibras de Kevlar, Twaron e Heracron e é revestido por uma rede neurosimbiótica de titânio-cerâmica, resistente a calor, armas brancas, quedas, impactos e pequenas armas de fogo.”  

Confiram como ficou:

Na minha humilde opinião...Tá horrível!!!

O Fantasma vai usar o que para se locomover? Uma prancha de snowboard?  

Não importa o quão tecnológico seja, se eles pretendem agradar os fãs que o personagem ganhou ao longo desses 73 anos de existência (entre eles o meu pai!!), eles vão ter que redesenhar essa desgraça, principalmente o capuz!

Se quiserem fazer uma versão mais pacifista do herói que não use o característico par de pistolas que ficam presas no cinto, tudo bem...Mas, por favor, façam um traje decente!!

Fonte: Omelete.

Aqui estou eu de volta ao blog com meu joelho esquerdo ainda se recuperando do show do KISS em São Paulo.

Depois de conferir a performance sensacional de Gene Simmons e cia, enquanto eu andava feito um cachorro no estacionamento do Anhembi, lembrei que exatamente há dez anos, quando a trupe veio pela última vez ao Brasil, a Abril lançou uma minissérie em 3 edições que levava o mesmo nome do álbum que os roqueiros lançaram naquele ano e da turnê que estava passando por aqui: Psycho Circus.

Os gibis saíram pela Image, na época que ela ainda estava em alta pelo sucesso estrondoso do Spawn, e chamavam a atenção justamente pela arte de Angel Medina, com visual semelhante ao das histórias do Soldado do Inferno.

São duas histórias paralelas, escritas por Brian Holgun, que seguem a linha de magia com um certo toque de terror com personagens diferentes, mas uma coisa em comum: a participação dos Quatro-Que-São-Um, forças místicas que reúnem os poderes do céu e do Inferno pra manter o equilíbrio na Terra e possuem uma estranha ligação com um circo bizarro que surge em uma daquelas típicas cidadezinhas do interior dos EUA. São eles: Demônio, Mestre das Feras, Amante Estelar e Celestial. Só pelos nomes já dá pra saber quem é quem né?

Essa mini não poderia ter vindo em hora melhor, afinal Psycho Circus marca o retorno do visual mascarado da banda e da formação original da banda, com Peter Criss na bateria e Ace Frehley na guitarra (substituídos na formação atual por Eric Singer - que manda muito bem! - e Tommy Thayer respectivamente).

O que eu não sabia, é que essa não foi a primeira incursão do KISS nos quadrinhos, graças ao meu amigo Pedro, fã da banda e ao Google (sempre ele rsrs), descobri que a primeira incursão da banda aconteceu pela Marvel em 1977 por idéia do roteirista Steve Gerber com aval do próprio Stan Lee. Simmons, que sempre foi fã de quadrinhos topou a idéia na hora e logo convenceu os outros de que era uma ótima idéia. Criaram então a história em que os heróis recebiam seus poderes de uma misteriosa caixa mágica e o mais legal é que eles participavam do Universo Marvel regular, interagindo com os demais heróis da Casa das Idéias, como os X-Men e até chegaram a enfrentar o Dr. Destino!!

A revista bateu todos os recordes de venda da época principalmente por um detalhe meio mórbido: a tinta vermelha usada na capa da primeira edição continha algumas gotas do sangue dos quatro integrantes da banda diluído.

Em 2007, Gene Simmons e Paul Stanley anunciaram a série KISS 4K, cuja número um chamada de Destroyer Edition ganhou o título de maior HQ do mundo pelo seu formato modesto (veja a foto).

Dessa vez o projeto não está nas mãos de nenhuma grande editora, mas da KISS Catalog Ltda, lincenciadora que cuida de tudo que leva a marca KISS e é controlada pela dupla de músicos, que irão aprovar e de vez em quando sugerir as histórias. 

Que cinema e HQ tem tudo a ver, todo mundo ja sabe...

Mas eu resolvi fazer uma lista das adaptações que eu mais curto!

Pra conferir, clique aqui.

Depois que a DC deixou os fãs na mão por não lançar nenhum game do Batman seguindo a linha de sucesso do Cavaleiro das Trevas, eles encontraram um jeito de se redimir e devo dizer q fizeram isso em grande estilo! A Eidos, a mesma responsável pela série Tomb Raider está dando os retoques finais no game Batman: Arkham Asylum.

Detalhes da trama não forma revelados, mas a premissa é: o morcegão é obrigado a invadir o sanatório depois q o Coringa, em mais um de seus planos loucos, toma conta do lugar, mas pode esperar q não vai ficar nessa simplicidade toda, afinal o roteiro do jogo é esvrito por Paul Dini e o design é do estúdio Wildstorm, que pertence a ninguém menos do que Jim Lee.

Vejam o trailer:

A jogabilidade vai seguir a mesma linha de Batman Begins do Playstation 2, que inclui usar as sombras para apavorar os inimigos e atacar sem ser visto. O que funciona muito bem em um jogo do Cruzado de Capa! O jogo sai ainda este ano para Xbox 360, PC e Playstation 3.

Cara...eu preciso de um Playstation 3!!!

Estão vendo o selo alí em cima, no canto esquerdo?

Bem, como ele mesmo diz o Blog do Gibi foi indicado e estará presente na lista dos Blogs Mais Legais do Uol até o dia 18/03, uma votação que pra ser sincero não sei direito como acontece, mas eu gostaria de agradecer a todos que lêem o blog e indicam para os amigos.

Obrigado a todos por essa alegria e saibam que o blog é feito exclusivamente para vocês, por isso continuem lendo, comentando vamos continuar discutindo a nona arte. Ah e cliquem no selo para conhecer os outros blogs legais do UOL. Tem muita coisa bacana por lá!

Abraços a todos e obrigado!

Pra começar, e acho que quanto a isso falo por todos que leram Watchmen, é uma sensação muito boa quando o filme começa e você todos aqueles rostos que vocês está acostumado a ver no papel na tela do cinema, imagino como foi para aqueles que esperaram 20 anos por isso. E nesse ponto, meus amigos Zack Snyder não decepciona.

Mesmo quem não gostar do filme não pode negar que cada slow motion, marca registrada do diretor, e cada tomada foi feita com o intuito de dar certo e, principalmente agradar também às pessoas que não leram o gibi e muito menos sabe quem são Alan Moore e Dave Gibbons.

É importante ter em mente que o filme atinge a todo mundo e, olhando por esse lado eu cumprimento Zack Snyder por mandar um grande “Fuck You” para a classificação etária deixando o filme com uma censura 18 anos para poder mostrar todas as cenas de sexo e violência que a história tem e que a tornam singular. Calma, não é nada que transforme Watchmen em um filme pornô ou num Albergue da vida.

Outro ponto onde Snyder acertou: o clipe de abertura mostrando o que aconteceu com os Minutemen em câmera lenta ao som de The Times Are They Changin do Bob Dylan agrada facilmente aos que leram o gibi e ajuda a quem não leu a ir se acostumando com aquele bando de mascarados estranhos.

As atuações no geral estão boas. Tanto Carla Gugino quanto Malin Akerman retratam bem a Spectral de cada época; Patrick Wilson faz um coruja bem carismático e verossímil; Billy Crudup consegue dar vida ao Dr. Manhattan da forma como ele aparece na HQ, assim como o sensacional Rorschach de Jackie Earle Haley; agora Jeffrey Dean Morgan faz um Comediante no sentido literal do termo com seu sarcasmo e depravação, superando o trágico e confuso personagem do gibi que carrega esse nome por uma das muitas ironia de Alan Moore.

No entanto, como quase nada é perfeito, algo me deixou bastante desapontado em Watchmen. Algo não, na verdade alguém.

Eu esperava um Adrian Veidt que estivesse à altura de ser chamado de homem mais inteligente do mundo e que fosse cínico e manipulador o suficiente para se manter naquela linha tênue entre o hábil estrategista e o megalomaníaco delirante. Não foi o que Mattew Goode nos mostrou com seu Ozymandias frio e sem carisma algum, mas que felizmente não chega a comprometer o clímax e a mensagem final do filme.

E por falar no final, ele é diferente da HQ em forma, mas não em conteúdo, que isso fique bem claro, e sim, ficou muito melhor do que se fosse com o original! Aliás, acredito que quando Alan Moore disse que o gibi seria impossível de se adaptar para outra mídia ele se referia ao final, que com certeza tiraria toda a seriedade das 2 horas e 40 minutos do filme.

De qualquer modo, já consigo ver ao longe os fãs xiitas de Alan Moore vindo com tochas e forcados em minha direção por ter defendido o final do filme, mas a verdade é que Watchmen – O Filme é muito bom desde a concepção até a trilha sonora (toca Jimmy Hendrix, como eu posso falar mal?), salvo a atuação e é sim uma adaptação competente da maior Graphic Novel de todos os tempos.

 Dessa vez é oficial. Emily Blunt está oficialmente fora de Homem de Ferro 2 e quem confirmou como Viúva Negra é: Scarllett Johansson!! Sim, a atual musa de Woody Allen fechou para interpretar Natasha Romanov, a sexy espiã russa na seqüência do ferroso.

Outro que também entrou no filme depois de um acordo financeiro com a Marvel Studios foi Mickey Rourke como o vilão Chicote Negro – que eu mesmo não conheço - e segundo fontes eles irão juntar os poderes do cara com outro vilão do latinha, o Dínamo Escarlate criando assim uma armadura com chicotes (ok agora eu estou assustado!). 

E temos Samuel L Jackson, que volta como o agente Nick Fury (que aparece depois dos créditos, lembra?). Aliás, a Marvel realmente abriu a carteira, pois Jackson fechou contrato para 9 (sim, nove!) filmes interpretando o caolho comandante da SHIELD, o que inclui além do novo ferroso os vindouros filmes do Thor, Capitão América e Vingadores. 

Bem, gostei pra caramba do Samuel L. Jackson como Nick Fury no primeiro Homem de Ferro e o Mickey Rourke agora que voltou pro topo vai fazer o possível pra continuar lá - e o cara trabalha bem. O que eu ainda não estou conseguindo imaginar é a sorridente Scarllett Johansson como a fria Viúva Negra. Mas eu mal posso esperar pra vê-la ruiva!

6 de março de 2009. Quando eu via textos por aí comentando sobre a escolha do Zack Snyder como diretor da adaptação para a telona de Watchmen citando essa data como confirmada para a estréia, eu só pensava no quanto estava longe.

Depois quando vi as primeiras fotos mostrando a Nova York do gibi com todo aquele estilo de anos 80 (com direito ao Gunga Dinner e tudo) e mesmo mais tarde quando eu vi as fotos dos atores já caracterizados como os personagens, continuei pensando que não chegaria tão cedo. Ainda mais com todo aquele alvoroço com a Fox por direitos autorais acontecendo.

Resolvidos -ainda bem- todos os incidentes chega a hora de conferir se todo o trabalho para adaptar uma das melhores HQ’s de todos os tempos finalmente valeu a pena ou se todos nós teremos que dar o braço a torcer para o Alan Moore quando ele disse que Watchmen jamais deveria ir para o cinema.

Como eu escrevi anteriormente, contar qualquer detalhe a mais estraga a surpresa. Mas dá pra adiantar que não existe meio termo: ou você gostou muito do que viu, ou detestou.

 Não fique surpreso se acontecer com você a segunda opção. Pois eu mesmo não tive uma das melhores opiniões assim que acabei o último volume, mas dei o braço a torcer: admiti que tinham algumas coisas que eu não tinha entendido ou simplesmente deixado passar e reli a obra toda, dessa vez com a calma e a atenção que ela merece.

Com o filme, pelo que eu vi até aqui, não vai ser diferente. Será algo para ser visto mais de uma vez e desvendado aos poucos, principalmente para quem não gostou da primeira vez que viu.

Dizer que o sucesso de Watchmen será uma unanimidade é difícil, afinal as chances de quem não está familiarizado com o clima da história não gostar do filme são grandes por causa do tom pesado da narrativa e das cenas fortes, mas depois que o mundo viu – e aplaudiu – O Cavaleiro das Trevas, ninguém mais vê super-heróis da mesma maneira.

A edição americana de janeiro do gibi do Aranha é a HQ mais vendida do século XXI. O ICV2, órgão que acompanha as vendas de quadrinhos nos EUA (mais ou menos a mesma coisa que o IVC – Instituto Verificador de Circulação- faz com as publicações brasileiras) constatou que a edição de número 583 de Amazing Spider-Man, aquela mesma que conta com a participação do presidente Barack Obama ultrapassou as 350 mil unidades vendidas (o gibi foi reimpresso quatro vezes pela Marvel!). Outros destaques dessa temporada foram a edição número 3 de Guerra Civil e a número 25 do Capitão América, que mostra a morte de Steve Rogers.

É um número e tanto, principalmente para os dias de hoje, que muita gente está desencanando dos quadrinhos por causa dessas histórias caça-níqueis, mas comparado à grande explosão dos anos 90 não é nada, lembrando que a primeira edição dos X-Men de Jim Lee é o gibi mais vendido da história, com 8 milhões de unidades.

Capa de X-Men#1 de Jim Lee

Sem dúvida essa é a melhor definição para a fase atual do Máquina de Combate. Lembro-me que uma vez eu postei aqui sobre um artigo do Newsarama que falava sobre James Rhodes ser agora uma máquina dentro do traje mas não explicava como isso tinha acontecido direito. O fato é que no começo do ano a Marvel lançou uma nova revista do Máquina de Combate com uma premissa bem interessante: Rhodey veste o traje mais forte que já teve e vai atrás de ditadores genocidas, terroristas e qualquer um que ameace os inocentes mas seja, por questões políticas ou mesmo falta de interesse dos governos, intocável.

A certamente veio de uma mini-série chamada US War Machine, onde Nick fury põe Rhodes para liderar um grupo de soldados com trajes de Máquinas de Combate em missões extremas (leia suicidas) que saiu pelo selo MAX.

Um detalhe interessante é que o design da máscara é igualzinho ao da Mark III, a armadura do Homem de Ferro no cinema. Os roteiros são de Greg Pak e a arte, ótima por sinal, de Leonardo Manco.

Taí...Gostei! Um personagem que vivia sempre à sombra de outro e que a Marvel conseguiu salvar. Ta certo que o lance todo dele virar um ciborgue é bem batido, mas eu tiro meu chapéu pra idéia trazer o Máquina de Combate para o selo MAX e escrever histórias mais adultas. Rhodey certamente merece isso.

Depois de ter grande parte das cenas refilmadas, o filme que conta a origem do mutante canadense (não consigo chamá-lo de X-Men Origins: Wolverine, acho que no Brasil podia chamar Wolverine e pronto!) anuncia que Tempestade, que aparece brevemente no trailer não estará no longa. Nem mesmo em ponta.

Lauren Shuler Donner, produtora de toda a franquia X-Men no cinema, disse que além de terem cortado Tempestade, o filme ficará com menos de 2 horas e não haverá muito para ser mostrado nas cenas eliminadas que sairão em DVD.Será?

Dêem uma olhada no trailer abaixo e vejam de relance uma menina morena com os cabelos brancos:

Vendo a repercussão disso nos sites por aí, vejo q sou o único que vê isso como uma coisa boa. Acho que quanto menos elementos dos X-Men como um todo eles colocarem no filme, mais vão se ater à história principal e aos personagens que fazem parte da história do carcaju invocado. Já está um pouco estranho ver como o Dentes de Sabre é esperto e ameaçador nesse filme, sendo que no X1 ele não passa do capanga rosnador do Magneto e ele e o Wolverine mostram nunca ter se visto antes.